海上电影沙龙解码方言电影破圈之道

　　上映近一个月，由蓝鸿春导演的潮汕方言电影《给阿嬷的情书》累计票房已突破12亿元，成为2026年度现象级方言电影。5月28日，上海电影家协会主办的海上电影沙龙在沪举行，以“海上望潮汕”为主题，聚焦蓝鸿春“潮汕三部曲”的创作历程与方言电影的突围路径。

　　从2018年处女作《爸，我一定行的》、2022年《带你去见我妈》，到2026年《给阿嬷的情书》，蓝鸿春用八年时间完成了“潮汕三部曲”。三部作品均以潮汕方言为主体对白，从父子关系到母子情感再到祖孙情谊，叙事半径从家庭内部不断向外延伸，票房从首部4700万元到第三部突破12亿元，走出了一条方言电影从地域性突围到全民性共鸣的跃迁曲线。

　　沙龙现场，与会者从多个维度剖析了“潮汕三部曲”的创作密码。在文化表达层面，影片将英歌舞、潮剧、潮汕建筑等非遗元素融入日常叙事，传统民俗不再是展柜中的静态符号，而是与人物命运同频共振的活态存在。在产业逻辑层面，“以小博大”的制作模式为方言电影提供了可复制的商业参照——在地文化并非票房天花板，真正的天花板在于能否找到地域性与普适性之间的“情感公约数”。

　　影片《给阿嬷的情书》用祖孙之间“说不出口的爱”这一普世情感母题，穿透了方言壁垒，让观众在潮汕阿嬷身上看见了自己外婆的影子。沙龙讨论中形成的共识是：方言不是方言电影的障碍，情感共鸣的缺失才是。当沪语电影、潮汕电影等方言作品持续涌现，中国电影的“新方言叙事”正在成为一种不可忽视的创作力量。