风声呼啸而来，一袭白衣的玄奘紧握着绳索艰难前行，不断询问过路的生灵：“请问有哪位客商愿意结伴前往西天吗?”近日，由上海话剧艺术中心制作出品、顾雷编剧、司徒慧焯执导的话剧《西游》在沪拉开演出的大幕。
《西游记》是“中国四大名著”中被改编版本最多的文学作品。话剧《西游》是上海话剧艺术中心在2024年上演的第一部大制作话剧，取材于小说《西游记》、元杂剧《西游记》等多部“西游”作品，借用《西游记》的情节大展舞台想象力，自取经前一夜写起，以唐僧为故事中心。剧中的唐僧多了一份勇气，当他发现真经无法渡世、信仰崩塌，依旧没有动摇普度众生的信念，舍身饲妖。
导演司徒慧焯在创作札记中提到，“取经也许只是一种符号，‘西游’是一个讲述坚持的故事，一件事坚持过后找不到结果还要不要坚持?取经不再是结果，是唐僧寻找自我的一种方式，无论经过多少难关，还是要去经历一个拼搏的过程。人生很多事情都没有答案，但是我们依旧可以在一生中不断学习，有没有成长都没关系。师徒四人可以是四个人，也可以是我们每一个人。”
在话剧《西游》中，21位演员扮演一百多个角色，时而是贪图唐僧的妖怪，时而是庄严威武的天神。160分钟内，每位演员平均要饰演四个以上的角色，频繁切换角色对于演员来说是极大的考验。为了更好地塑造形态各异的神佛妖魔，演员需要经过肢体、舞蹈、武术、戏曲等多个训练，经常在地板上摸爬滚打、匍匐前进，反复观察原型动植物模拟姿态，力求演绎出一个个具有人性欲望的仙妖魔怪。
师徒四人更是打破常规，选用女性演员饰演唐僧与悟空，将人物去性别化，诠释出角色身上的坚强与软弱，更好地表达“角色即众生”的创作理念。八戒与沙僧则将角色的执着、在欲望中的挣扎饰演得惟妙惟肖，为取经之路增加了具有讽刺意味的笑料。
演员的服装选用中国传统布料，经纯手工绘制后结合丝绸、皮革、铝、鱼骨等多种材质，为不同人物增添角色性格，例如三徒弟身上均使用了特产于广东的香云纱增加舞台效果。主创团队通过打破边界的想象力，打造了一场无法替代的现场盛宴。“谈仙说佛，语及妖魔毒怪，无非源自你我所处之社会……”
