国宝聚焦，由青赤文化和大雅堂联合主办、二玄社协办的《丹心赤青—聚焦故宫(台北)珍藏书画国宝展》于3月2日下午在陆家嘴金融街区的青赤美术馆开幕。此次展览集中展示了台北故宫博物院珍藏书画高保真复刻品数十件。
这批复刻品曾代表台北故宫替代部分真迹赴美博物馆进行展出，获得了世界文博界的一致好评。众所周知，时至今日，二玄社的此次复刻案例仍是一个经典而无法超越。
此次展品，皆为书画史上之珠玉。被誉为“真迹等同”之複刻作品，让在场的艺术爱好者们“零距离”“沉浸式”接触到更多中国书画经典之作品。
青赤美术馆馆长潘军明表示，展示作品皆源自煊赫名迹，即便常去台北故宫，也极少有机会目睹其真容。他在艺术领域已经深耕了近二十年，在接受记者采访时讲到，自己对艺术抱有一颗赤诚之心，在他看来，在国内年轻人对国画的了解很少，基本上都是以西方的艺术为主，自己想做的，正在做的事情就是想弘扬传统文化，让越来越多的年轻人了解中国的国画。
1972年，日本二玄社与台北故宫合作，特制了一台长五米，高二米，重三吨的巨型相机，以与真迹1:1的底片进行拍摄，再以高至十二分色的制版印刷而成。“经过整整十年的研制，终于将完美的复刻品呈现在我们面前。”潘军明说。
记者现场看到，除了有众多艺术家以及广大艺术爱好者来到现场，还有不少家长带着孩子来参观。上海大雅堂艺术总监王强中认为，审美教育是现在国内教育中一个需要更加丰富的领域。
国画与西画又有何区别?王强中解释道，从工具上来看，中国画首先是用毛笔，以线条为主。那么，中国画的灵魂在哪里?王强中说，“就在于笔跟墨，线条的变化出于毛笔，线条强调的就是笔墨。”
具体来看，毛笔的粗细、长短、干湿、浓淡、刚柔、疏密等变化，来表现物象的形神和画面的节奏韵律。所谓“墨分五色”，指的是墨色分为焦、浓、重、淡、清五个层次。而西方绘画则是以色彩和光影为主导的，通过明暗对比来塑造形象。
“西方绘画用的笔是钢笔，就是通常所说的硬笔，粗细变化是很机械的，甚至于没有变化，从头到尾粗细都是一样的，但是毛笔就会有明显的粗细变化，希望让更多人了解、欣赏国画，让国画能走进了更多人的视野中。”
