记者 夏斌婷
11月4日晚，第十八届文华奖评选结果揭晓，浙江婺剧艺术研究院（浙江婺剧团）陈美兰新剧目创作团队策划出品的婺剧《三打白骨精》力克群雄，摘得“文华剧目奖”。继《昆仑女》获第十届文华新剧目奖、《梦断婺江》获第十三届文华优秀剧目奖后，婺剧在这一国家级舞台艺术最高殿堂上再次绽放光彩。多年圆梦，背后是婺剧人数十年如一日的坚守与革新，是传统戏曲在新时代破圈重生的生动注解。
文华剧目奖含金量十足
文华奖是文化和旅游部设立的国家舞台艺术政府奖，被誉为“中国舞台艺术的天花板”。自1991年首届评选以来，历经数度改革调整，其权威性与专业性始终稳居行业顶端，与“中国艺术节奖”两奖合一的评选机制，让每一届文华奖都成为全国舞台艺术的“巅峰对决”。
从奖项设置来看，“文华大奖”的稀缺性尤为突出，历届获奖作品不足参赛总数的十分之一。
根据中宣部对全国文艺类评奖改革的精神，第十八届文华奖评选将以往的“文华大奖”改称“文华剧目奖”，“文华剧目奖”是中国文化艺术政府最高的综合奖。本届全国各剧种共有55台剧目入选终评，最终评出“文华剧目奖”15台，其中戏曲类仅6台，实属好中选优、凤毛麟角。
精雕细琢，婺剧人的守正创新
《三打白骨精》的获奖绝非偶然，而是婺剧人“十年磨一戏”的匠心结晶。这部改编自古典名著《西游记》的剧目，以婺剧传统为根基，历经数轮优化、百余场演出检验，始终坚持“守正”与“创新”双线并行打磨品质。
表演上，剧目将婺剧“文武兼备”特色发挥到极致。梅花奖得主楼胜打破唐僧“柔弱文人”刻板印象，以“急速连续串翻身”等高超技巧，具象化角色惊恐无助，诠释“文戏武做”精髓。饰演孙悟空的周宏伟则实现“武戏文唱”突破，“拜别师父”段落的高亢唱腔饱含柔情，让观众共情落泪。配角亦精心雕琢，如群猴表演融入抖空竹等传统技巧，每个角色都鲜活立体。
创新表达上，传统与现代完美融合。梅花奖得主杨霞云饰演的白骨精，数秒内完成“变脸变装同步”，为实现这一效果，团队反复调整服装面料，光试错就用了20多套戏服。科技赋能让舞台升级：无人机扮演“小蜜蜂”、光效具象化“保护圈”法力、“白骨烟”特效等，兼具剧情与视觉冲击。融入现代审美亦更有利于贴近年轻观众，猪八戒的探戈舞姿、网络流行梗念白，以及“两头乌”“金华酥饼”等本土元素，让剧目充满“金华味”。
实至名归，扎根沃土的婺剧
《三打白骨精》的获奖，是浙婺多年深耕的必然，更是浙中文化沃土孕育的硕果。第十四届中国艺术节闭幕晚会总撰稿人，杭州籍著名策划人、诗人、作家朱海说，婺剧拿下文华最高奖是厚积薄发，守住了传统根脉，踩准了时代节拍，值得所有戏曲人学习。
这份“当之无愧”，源于对传统技艺的极致坚守。作为婺剧传承核心阵地，浙婺有陈美兰新剧目创作团队，既有团内名师手把手传艺，还广邀名师为年轻人进行专项培训。团队不仅传承了《僧尼会》《牡丹对课》《后金冠》等一批经典剧目，还相继创排了婺剧《昆仑女》《梦断婺江》《白蛇传》《穆桂英》《宫锦袍》《基石》《血路芳华》《信仰的味道》《三打白骨精》《木兰》等一大批优秀剧目，获得众多省级、国家级大奖，培育出梅花奖得主杨霞云、楼胜、陈丽俐，上海“白玉兰奖”获得者巫文玲、李烜宇、刘福明、张莹、楼依婷，省戏剧节优秀表演奖、省“新松计划”青年演员大赛金奖获得者陈建旭、周宏伟、董旭阳、叶路成等一批90后乃至00后新秀。
这份“当之无愧”，离不开金华的全方位赋能。作为婺剧发源地，金华市党委政府持续关心、多措并举：推动成立婺剧促进会，整合多方资源搭建协同平台；在全省率先为婺剧立法，以专项法规明确保护责任与资金保障；推动组建各县（市、区）婺剧艺术传承中心，尽可能扩充婺剧人员编制，推动婺剧常态化开展惠民演出与宣传周，让婺剧融入市民生活，形成“人人爱婺剧、人人传婺剧”的良好生态。
《三打白骨精》摘得文华最高奖，为婺剧发展翻开新页，也为传统戏曲当代传播提供宝贵经验。
“获文华最高奖不是终点，而是新的起点。”院长王晓平说，荣誉是对过去坚守的肯定，更是对未来发展的期许。他透露，院团已启动文华奖获奖作品推广计划，接下来将继续推动该剧目的海内外巡演。同时以《三打白骨精》成功经验为蓝本，启动《西游记》系列等婺剧创作，打造婺剧的名著系列。
婺剧的好时代已然到来，中国传统戏曲的美好未来，正被无数戏曲人用坚守与热爱慢慢解锁。
