走进安徽省芜湖市南陵县博物馆，一组北宋木雕伎乐俑静立于展柜之中。全套共10件，均为女子乐俑，手持拍板、排箫、笙、琵琶等10种不同乐器。若将木俑一字排开，一支来自千年前的微型“女子乐队”便跃然眼前。
这组乐俑2014年出土于南陵县弋江镇铁拐村一座北宋墓葬，同时出土的还有奉食俑、轿夫俑、武士俑等木偶俑共27件。北宋时期的单个木雕文物已属罕见，而这组伎乐俑全套10件整组存世，为全国仅有。它们为研究北宋音乐种类、演奏方式、服饰文化、雕刻艺术及丧葬习俗提供了珍贵实物佐证。
然而，长期束之高阁的文物若只能隔着展柜欣赏，其文化价值便大打折扣。近年来，一场从静态陈列到动态表达的探索，让这支“女子乐队”在多个维度上重获新生。
舞之重生：从木俑到舞台
2022年10月14日，由南陵县文化馆出品、安徽师范大学音乐学院主创的情景舞剧《梦回青山绿水间》首演，其中选段《梦·归》的灵感正是来自这组“北宋女子乐队”。
创作团队以木俑为母本，对人物体态、神态及乐器件进行复刻，在动作编排上借鉴宋代宫廷和民间歌舞语汇，保留宋代乐舞温柔内敛、雅致含蓄的风格特征。音乐创作则立足宋代音乐风格特点，运用对位等作曲技法对整体结构进行串联与深化，形成兼具传统韵味与现代表现力的音乐文本。截至目前，该作品已进行各类演出22场，线上线下累计吸引超20万人次观看，且每年持续复排、迭代完善。
裳之重现：53件复原服装的考据之路
2024年，安徽工程大学纺织服装学院团队完成了10套共53件北宋木雕伎乐俑服装的复原制作。复原工作面临三重挑战：木俑颜色单一，无法直接判断服饰色彩；从木雕上仅能看到服装轮廓，难以推断内在结构；出土纺织物因长期埋藏腐化，正在外地进行修复。
团队通过查阅大量文献资料，经多次专家讨论，最终确定复原路径：面料采用北宋流行的花罗，上衣为窄袖短衫加抹胸，下裳依次为内裤、外裤及罩裙。色彩方面，借鉴北宋名画《千里江山图》，以绿色为主色调搭配黄、蓝等色；妆容参考历史文献，绘制柳叶眉、面贴珍珠，整体呈现清秀柔美风格。同年毕业演出中，展示复原成果的节目《宋韵风雅》首次登台，之后多次参加展演，部分复原服饰已作为展品陈列于南陵县博物馆，让观众近距离感受宋韵服饰之美。
数之赋能：AR让观众“走进”宋代
除实体复原外，南陵县博物馆还引入AR数字互动体验，让静态文物以沉浸式方式“活”起来。AR技术不仅重现乐俑演奏场景，还通过游戏化设计提升青少年观众的参与兴趣，同时为博物馆收集访客行为数据、优化展陈服务提供支撑。早在2019年，这组“女子乐队”便在北京国家大剧院“皖乐徽声——安徽音乐戏曲文物展”上完成全国首秀，成为“不得不看的十大重点展品”之一。此后，南陵文博公众号又推出线上“云看展”活动，将实体展览延伸至云端，让更多观众跨越时空走近这支宋代“乐队”。
从考古发现到舞剧再创作，从服饰精准复原到AR沉浸体验，南陵县博物馆围绕一组馆藏文物展开的多维探索，呈现出县级博物馆文物活化的一种可行模式：以学术研究为根基，以跨界合作为路径，将沉默的木俑转化为可以观、可以听、可以穿的活态文化资源。当越来越多的县级博物馆面临“有文物、缺流量”的困境时，南陵的实践至少表明：文物的“重生”，既需要扎实的学术支撑，也需要敢于走出展柜的想象力。
