巢湖的水波,载着一曲荡漾千年的歌谣,在江淮大地的肌理中流淌不息。
涂山氏“候人兮猗”的吟唱,掠过夏代的月光,化作中国民歌的源头活水,在巢湖区域浇灌了民歌的文化基因。楚汉争霸的烽烟里,垓下楚歌的余韵中也藏着它的原始韵律。
史料记载,巢湖民歌见于南宋,从元至明清,巢湖民歌日益成熟。
久唱不衰,传承千年。
从渔舟唱晚的号子到稻田秧歌的欢唱,从革命年代的战歌到新时代的乡村颂曲……作为首批国家级非物质文化遗产,巢湖民歌这块散发着浓厚乡土气息的艺术瑰宝,绽放着独具魅力的光芒。
巢湖民歌
藏着中国民歌的源头
“涂一涂二涂三四,涂妈妈生个夏皇帝;吃新米、挂头牌,大雁不来小燕来。”这是流传在巢湖北岸司集涂山涂水一带的一首古老民谣,看似寻常,却藏着中国民歌的源头密码。
巢湖之畔,民歌有着久远传承,最早可追溯至夏朝时期。大禹治水,三过家门而不入,妻子涂山氏在涂山之阳等候大禹,吟唱“候人兮猗”。短短四个字,将一个妻子的深情展露无遗。
这是我国有文字记载的第一首情歌,也是南方民歌的源头,《吕氏春秋》评价其为“南歌之始”。自此,情感细腻动人、风格又透着些许豪放的南方民歌,开始和“一字一音,一字一意”的北方民歌区分开来。
地处江淮之间,巢湖区域承东启西,迎南进北,兵家必争之地也成了文化交融之所。
春秋战国时期,巢湖区域属于“吴头楚尾”,东西两方吴越和荆楚文化相互影响,让这里的民歌兼有楚歌之风、吴歌之韵。
楚汉争霸,项羽被围垓下,夜闻四面楚歌,其中就回荡着巢湖民歌的旋律。从某种意义上来说,这里的楚歌就藏着巢湖民歌的前身。
据史料记载,巢湖民歌见于南宋,词人姜夔途经巢湖,见众人举行迎接巢湖女神的活动并颂唱迎神歌曲。姜夔便借鉴巢湖民歌创作了恢宏奇丽的《满江红·仙姥来时》。
从元至明清,巢湖民歌日益成熟,民歌不仅仅是劳动人民的智慧结晶,经文人志士改编后也登上大雅之堂。
新中国成立后,在“百花齐放,百家争鸣”方针指引下,巢湖民歌的发展紧跟时代鼓点,迎来了一段创作繁荣时期。
1955年3月,农民歌手胡吉英、刘宏英受邀在北京怀仁堂演唱巢湖民歌《姑嫂对花》,受到毛主席等党和国家领导人的亲切接见。
1964年,著名音乐家李焕之在巢湖采风时根据群众的“秧歌”创作出《巢湖好》。这首优美动听的歌曲成为巢湖新民歌的代表作,在大江南北传唱至今。
自1980年以来,巢湖民歌在省内外多项民歌赛事中,新人辈出,佳作频现,巢湖民歌和皖北花鼓灯舞蹈被誉为安徽民间文艺的“南歌北舞”。
2006年,巢湖民歌被列入首批国家级非物质文化遗产名录,这块散发着浓厚乡土气息的艺术瑰宝,绽放出更加独具魅力的光芒。
望风采柳
劳动中生长出的文化瑰宝
巢湖民歌为何久唱不衰?
在巢湖民歌国家级非遗代表性传承人李家莲看来,“民歌姓民,这是来自群众的歌”。
无需特意学习,歌声在房前屋后、田间地头随时响起。巢湖区域气候温润,有山有水,宜农、宜林、宜牧、宜渔,巢湖儿女一年四季忙碌必不可少。而在这辛勤的生产劳作中,发自内心的朴素歌谣,既可以舒缓因劳动带来的疲惫感,又可以促进人们在田间地头的生产积极性。
“望风采柳”是巢湖民歌的灵魂。见什么唱什么,走到哪唱到哪,干什么活唱什么歌。插秧时是此起彼伏的“秧歌”,劳动时是铿锵有力的“号子”,闲暇时是自由舒展的“小调”……
水稻是巢湖区域种植最为普遍的农作物,由种植水稻衍生出一系列相关的民歌,如舂米号子、车水号子、秧歌等。这些独具特色的民歌形象生动地展现了巢湖区域人民的生活面貌和民风民俗,也展现出当地劳动人民对劳动生产的热情和对生活的热爱。
几千年传承,这种即兴创作方式造就了巢湖民歌“十唱九不同”的丰富性,也为巢湖民歌赋予了充沛的生命力。
抗日战争时期,新四军第七师在巢湖一带建立了根据地,与群众朝夕相处,创作了大量军民情深、奋起杀敌的革命民歌,如《参军十劝》《军民本是一家人》等。
随着改革开放和进入新时代,农民生活条件大大改善,农村呈现出一幅新面貌新气象,群众又新创造出一批歌颂时代变迁、展现乡村生活翻天覆地变化的民歌。
巢湖民歌是巢湖区域人民智慧的结晶,它不是博物馆里的老古董,而是和生产生活共生共长的“活化石”。巢湖民歌是巢湖区域历史文化的伴生物,又从不同侧面印记着巢湖区域的历史文化。
乡音袅袅
用心用情唱响巢湖故事
出生于素有“民歌之乡”美誉的巢湖司集镇,李家莲自幼就在浓厚的音乐氛围熏陶下长大。
劳动与歌声紧密相连,无需刻意学习,歌声在房前屋后、田间地头随时响起。“仅仅是听,就能自然而然地哼唱出几句优美的韵律。”李家莲微笑着回忆,自己四五岁时便被大人抱到桌子上演唱秧歌,开启了自己“唱着民歌过一生”的序幕。
高中毕业后,凭借出色的歌唱天赋,李家莲被选拔进入刚刚成立的巢县民歌队,并拜巢县文化馆的民歌专家魏树由为师,开始系统、认真地学习秧歌演唱。
从这一刻起,李家莲真正与巢湖民歌这门艺术紧密地“绑”在了一起。
凭借出众的才华,李家莲很快在更大的舞台上绽放光彩。她与陈翠荣等人前往省城汇报演出,精彩的表演瞬间轰动了省城,省电台、电视台纷纷对演出进行录音录像转播,而整场演唱会的“压轴戏”,便是李家莲深情演唱的民歌《春风又到巢湖边》。
此后,李家莲拥有了属于自己的音乐课堂,在巢湖学院附属中学担任音乐老师,投身于巢湖民歌的传承工作,她的课堂宛如一座明亮的灯塔,将巢湖民歌独特的美,映入无数学生的心灵深处。
2006年5月,巢湖民歌被列入首批国家级非物质文化遗产名录,开拓了更广阔的发展空间。这更坚定了李家莲要把这门艺术保护好、传承好的决心,把动人的巢湖故事用民歌的方式传下去。
2018年,李家莲成为国家级非遗代表性传承人。2019年,在当地政府的大力支持和帮助下,李家莲成立了“李家莲民间文艺工作室”。每周日下午,李家莲都会不辞辛劳地从合肥市区赶回巢湖,全身心地投入到歌咏教学工作中。
工作室从最初的9名徒弟,到如今已经发展为15名弟子。
2020年11月,李家莲与徒弟共同演唱的《绿浪滚滚迎面来》在“池州杯”长三角民歌邀请赛中,荣获最佳表演奖;2024年,由李家莲率领团队演唱的巢湖民歌《风里传来桂花香》,成功入围第十七届中国民间文艺山花奖。
古韵新声
全民传唱时代悠扬乐章
91岁高龄的恩师魏树由在弥留之际对李家莲说:“民歌收集不易,要好好地保存和传承下去。”
这“最后一课”深深烙印在李家莲的心中,让她深刻领悟到:“传”固然重要,但“承”才是首要任务,“只有先稳稳地承下来,才能更好地传下去”。
传承艺术的道路上,李家莲并非独自前行,随着“民歌进校园”,在巢湖市的巢湖学院、东风路小学、烔炀中学等学校,建立了传承基地,通过课堂教学、专家指导、民歌表演等形式对青少年进行普及。
在这样良好的传承渠道搭建下,学生们有了更加便捷的途径去接触和了解家乡的“乡音”。“每次走进小学给学生们上课,我都会先从语言教学入手。”李家莲深知,家乡戏、家乡曲,只有当学生们真正掌握了这片土地孕育出的独特语言,才能更加精准地诠释和表达基于此衍生出的艺术。
“对于青少年来说,‘民歌进校园’已经成为日常。”巢湖市文化馆馆长战皓介绍,早在2004年《巢湖好》与《一支秧歌一趟秧》入编了安徽省九年义务教育音乐教材,为孩子们音乐启蒙。
古韵唱出新声,如今30多首巢湖民歌被编入各类高等音乐专业院校教材,《巢湖民歌慕课》网络课程纳入全国高校选修课程,累计浏览量达70万人次。在传统和现代的融合中,民歌持续注入青春的血液。
传承的民间力量也在积极培育,除了李家莲领衔的“文化名家工作室”,还有20多支民间团队,都在城乡舞台活跃。“为了传承和推广巢湖民歌,巢湖市长期举办巢湖民歌歌会,已经坚持了12届。”战皓介绍,每逢歌会,全市各乡镇举办选拔赛,鼓励广大群众踊跃参加。
巢湖民歌还不断突破单一咏唱的传统形式,通过广场舞、交响乐等形式走进基层。
2015年,首届巢湖民歌广场舞大赛举办,至今已经办了四届。专家将传统民歌改编成广场舞配乐,在百姓中颇受欢迎。
“从城市到乡村,大街小巷都回荡着巢湖民歌的旋律,大爷大妈们踩着节拍将传统文化‘跳’进生活。”战皓介绍,以巢湖民歌为题材创排的广场舞《绿浪滚滚迎面来》还获得了2024年安徽省广场舞大赛最佳创意奖、第四届安徽省群星奖。
涂山氏“候人兮猗”的吟唱穿越数千年时空,与今日巢湖岸边孩童传唱的“巢湖好”在时代的浪潮上交汇。一曲民歌的生命轨迹,恰是中华文明生生不息的缩影。
歌谣流淌千年,早已超越了音乐的范畴,成为连接古今的文化脐带。当真正扎根于生活的土壤,艺术便永远年轻。伴着巢湖的水波荡起涟漪,生生不息,巢湖民歌也将在新时代吟唱出更悠扬的新声。





