眼下，江苏各市的赏梅佳处，如南京的梅花山、苏州的光福、徐州的龟山、无锡的惠山等，梅花怒放，游人踏春赏梅。从六朝开始，江苏人就有赏梅传统，历史上的江苏也诞生了大量和梅花相关的诗作。从中撷取十首，让我们在诗词的韵味中感受暗香浮动，枝头春意闹。
南北朝时，北朝文人陆凯和长期在南京生活的著名学者、《后汉书》作者范晔是好朋友，虽然二人各自服务的政权长期敌对，但他们常常暗自通信，倾诉思念之情。一个早春季节，陆凯想念范晔，托人给范晔寄去一封信，写了一首流传千古的《赠范晔》诗：
折花逢驿使，寄与陇头人。江南无所有，聊赠一枝春。
有意思的是，信中还夹带了一枝梅花。当时，范晔跟随檀道济北伐，正在北方，因此诗中的“陇头人”是指范晔。陆凯虽是北方人，却深知江南人赏梅的风雅习俗。他说道，早春时节，江南还没有什么好物产，因此，按照你们江南人风俗，赠送你一枝梅花，相当于把整个春天都送给了远离故土的你，为你带去了春的消息。《赠范晔》虽然不是写于江苏，却生动反映了六朝时期江苏人对梅花的喜爱之情。而“一枝春”后来也成为了梅花的代名词。
南朝刘宋时的文学家鲍照青少年时期住在京口(镇江)，成年后长期在建康生活，他写过一首著名的《梅花落》：
中庭多杂树，偏为梅咨嗟。问君何独然?念其霜中能作花，露中能作实。摇荡春风媚春日，念尔零落逐风飚，徒有霜华无霜质。
鲍照写道，自家庭院中有很多杂树，但他偏偏对梅花赞许感叹，这是因为梅花能在寒霜中开花，能在寒露中结果实。有些花也能在春风中摇荡妩媚，但如果在寒风中，却一定会飘零掉落，而不像梅花那样有耐寒开放的本质。
和其他常见的咏梅诗不同，南朝陈时的文学家谢燮的《早梅》则以梅喻人，感叹自己的命运：
迎春故早发，独自不疑寒。畏落众花后，无人别意看。
在诗中，谢燮赞美了梅花的不惧严寒，并且成为一年之中百花中最先开放的花。他将梅花拟人化，抒发自己的怀才不遇，唯恐引不起别人关注的愤懑。
北宋时政治家、文学家王安石在南京生活了几十年，他写过一首脍炙人口、曾被收入课本的咏梅诗《梅花》：
墙角数枝梅，凌寒独自开。遥知不是雪，为有暗香来。
由诗意可知，王安石所写的梅花并非红梅，而是洁白如雪的雪梅，不畏严寒，傲然独放，同时又散发出幽幽的暗香，告诉人们这不是雪而是梅花。一般认为，此诗写于王安石罢相，隐居钟山之时。梅花凌寒傲骨的高洁品格让王安石产生了共鸣，他也希望自己像梅花那样，在逆境中不惧困难，坚持操守。
南宋时豪放派词人辛弃疾在江苏的南京、镇江等地留下过足迹。在南京，他和友人叶衡曾同游紫金山(蒋山)，后来他写下了《一剪梅·游蒋山呈叶丞相》寄给叶衡：
独立苍茫醉不归。日暮天寒，归去来兮。探梅踏雪几何时。今我来思，杨柳依依。
白石冈头曲岸西。一片闲愁，芳草萋萋。多情山鸟不须啼。桃李无言，下自成蹊。
辛弃疾写道，他独自站在紫金山饮酒，眺望苍茫大地，想起了好友叶衡。曾经，两人曾经一起在钟山踏雪寻梅，留下了美好回忆。由这首词可知，至少在南宋时期，文人们就有在冬末春初来紫金山赏梅的风雅习俗。
出生于今天南京市浦口区境内的南宋状元张孝祥曾担任过建康(南京)知府，也是一位著名的文学家。他留下了一首咏梅的佳作《卜算子·雪月最相宜》：
雪月最相宜，梅雪都清绝。去岁江南见雪时，月底梅花发。
今岁早梅开，依旧年时月。冷艳孤光照眼明，只欠些儿雪。
张孝祥描绘了一幅雪夜赏梅的美丽图景。白雪、明月、寒梅，三者缺一不可。去年三者兼具，今年没有下雪，只有月光和寒梅，多少有点令人遗憾。
南宋时另一位著名诗人范成大是苏州人，长期隐居石湖，有大量诗作存世。他的咏梅小令《霜天晓角·梅》是这么写的：
晚晴风歇。一夜春威折。脉脉花疏天淡，云来去、数枝雪。
胜绝。愁亦绝。此情谁共说。惟有两行低雁，知人倚、画楼月。
这首小令中并没有直接写“梅”字，却借梅抒情。是春寒料峭中，梅花带雪，脉脉含情。接下来却笔锋一转，由萧疏的梅花抒发愁绪，吐露自己孤寂冷清的心情。
明代初年的苏州人、著名诗人高启酷爱梅花，曾一连写了九首《咏梅》诗，这里录其一：
琼姿只合在瑶台，谁向江南处处栽?雪满山中高士卧，月明林下美人来。
高启《咏梅》组诗的特点，是巧用典故，将梅花人格化，生动刻画梅花的性格。这首诗中，他将梅花比作山中高士，林下美人，品质高洁、气质出众。在他看来，梅花组成的美景只应该出现在天上，看来老太爷偏爱江南，在江南的山水间栽满了梅花。
北宋的林逋(和靖)是我国古代爱梅植梅的著名隐士，他以梅为妻，以鹤为子，在杭州西湖孤山过着恬淡自适的生活。文人们喜欢梅花，也喜欢高洁的林和靖。明代初年，昆山人龚诩一次看到一幅《林和靖观梅图》，深深为之赞叹，写下这样一首诗：
颓然醉貌古衣冠，酷爱梅花冒雪看。疏影暗香吟已就，但知诗好不知寒。
诗中，龚诩描绘了林和靖踏雪寻梅，傲雪的梅花使诗人诗情大发，忘却了寒冷，写出了《山园小梅》这样的咏梅佳作，其中的“疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏”等名句更是流传千古，让后世喜欢梅花的人们为之绝倒。
到了清代，“扬州八怪”中的代表画家、南通人李方膺擅长画梅。他以纯粹的水墨写梅，老干新枝，纵横跌宕。李方膺的诗也写得好，他在一幅自己的梅花画作上题诗：
挥毫落纸墨痕新，几点梅花最可人。愿借天风吹得远，家家门巷尽成春。
画家展开瑰丽的想象，希望风将纸上的梅花吹到更广阔的地方，化成真正的梅花，种在家家户户的门口，让人们都能看到梅花绽放，春意盎然的美景。
