记者 阮佳雯 施晨露
当岭南美术带着满满一百年的“家当”来到上海，我们能看到什么？昨天，粤港澳大湾区文化周暨“其命惟新——广东美术百年大展”在上海美术馆（中华艺术宫）正式拉开帷幕。
作为第二十四届中国上海国际艺术节重要组成部分，粤港澳大湾区文化周将呈现展览、舞剧、非遗醒狮等多元艺术形式。“其命惟新”大展是文化周核心活动，汇集超过350位从近现代到当代的岭南美术名家代表作品800余件/套，系统梳理并呈现广东美术在百年间的革新历程与成就。
“这次大展，无论是作品品类还是展出规模，均是迄今广东美术展览之最。”广东美术馆馆长王绍强说。20个展厅、逾2万平方米的展厅面积、七大板块与三个专题交织叙事，从规模上来看，无愧“大展”二字。而展览之“大”，更体现在画作的历史底蕴与当代创新上。
为契合上海美术馆建筑特点，策展团队按照时间“倒叙”铺展，“我们希望创造一种探寻的仪式感。从上往下走的过程，就是从现在回望过去的过程。”王绍强介绍，展厅覆盖49米层、41米层、33米层。观众从49米层启程，先邂逅“风起南方——当代艺术实践”等具有实验性的当代新作，随后逐层向下，依次步入改革开放、新中国建设以及20世纪初洋画运动的现场。这一“由今溯古”的观展动线，巧妙地在空间的垂直维度中嵌入历史的纵深感。
33米层特别设置了关山月、黎雄才两位岭南画派第二代中坚画家的画作展厅，关山月展厅分为“写生·战地纪行”“宏图·祖国山河”“心象·诗意花木”三部分，黎雄才展厅则将其创作以山河巨卷、行旅写生、笔墨探新三类展开，观众可通过数十幅作品，深度探索两位名家的艺术理念。
值得一提的是，从49米层走向41米层的通道变身为“300米文献时光长廊”，记述广东美术百年关键节点，宛如“行走的岭南美术史”。
纵观百年，广东与上海的艺术交流从未间断。“岭南画派的形成与发展，离不开上海。”上海市美术家协会副主席、上海美术馆原馆长陈翔说，“岭南画派吸收了一部分日本与西方绘画的表达方式，在当时，与倡导‘国画复活运动’的国画研究产生碰撞。”于是，高剑父等一批广东艺术家来到上海。
交流是双向的。海派大家黄宾虹与黄节、邓实、黄般若等广东名家交往密切，留下信笺、诗文与画稿。20世纪30年代，决澜社核心成员倪贻德赴广东执教，将现代艺术思潮带入岭南。改革开放后，关山月、黎雄才等广东艺术家的作品频频在上海展出，岭南艺术的革新精神与海派文化的包容气质在持续的对话中彼此滋养。
为深化上海与粤港澳大湾区的文化共创与人才共育，除了“其命惟新——广东美术百年大展”，粤港澳大湾区文化周期间，7台14场舞台剧目将集中上演，涵盖舞剧、粤剧、话剧、芭蕾、杂技等多种艺术类型，均为粤港澳大湾区近年原创精品，共同勾勒出大湾区文艺多元共生、融合创新的鲜明特质。
